Colectivo Mirada Tapatía

Colectivo Mirada Tapatía

– Edición 511

En marzo de 2025, el colectivo Guerreros Buscadores de Jalisco recibió una llamada anónima que les indicaba buscar en el rancho Izaguirre, en Teuchitlán. No encontraron a ninguna persona, pero sí cientos de zapatos, mochilas, artículos personales, notas, cartas y ropa de quienes estuvieron ahí. Foto de Fabyola Rosales: es cofundadora de Mirada Tapatía, licenciada en Ciencias de la Comunicación y fotógrafa documental especialista en temas de seguridad, policiacos y de conflicto social, como migración y coberturas con perspectiva de género. Sus imágenes han sido publicadas en diversos medios nacionales e internacionales. Ha cursado diplomados de protocolos de seguridad para fotoperiodistas y de criminología, y obtuvo una especialidad en materia de desaparición de personas.

La fortaleza del colectivo no reside únicamente en la producción artística, sino en la solidaridad, la resistencia compartida y la decisión de no permitir que nuestro trabajo sea minimizado

Todo comenzó en 2018, a partir de una invitación de Viva la Foto en Mérida. Nos solicitaron algunos videos para un conversatorio de fotógrafas y, como parte del diálogo, surgió una pregunta clave: ¿cómo nos sentíamos dentro de un gremio históricamente dominado por hombres? Lo que inició como un encargo puntual derivó en una reflexión más profunda y necesaria. Pronto quedó claro que no se trataba sólo de responder una pregunta, sino de evidenciar la urgencia de un espacio propio donde nuestras historias pudieran ser escuchadas sin tener que justificar constantemente su importancia.

Ese primer impulso tomó forma en un chat, un espacio inicial de encuentro y construcción colectiva. Ahí nos grabamos unas a otras, compartimos experiencias, editamos materiales y aportamos desde nuestras posibilidades individuales. Sin proponérnoslo de manera formal, ese intercambio se transformó en un compromiso sostenido.

La primera exposición, Mirada Tapatía, presentada en el Encuentro Fotográfico México, marcó un punto de inflexión: fue el momento en que asumimos nuestra identidad como colectivo. No respondió a una estrategia premeditada, sino a la necesidad de crear, mostrar y difundir nuestro trabajo, y de sostenernos en un contexto donde la visibilidad de las mujeres en la fotografía continúa siendo limitada y desigual.

Con el paso del tiempo, el proyecto se consolidó. En 2025, participamos en la exposición Fotógrafas de Jalisco: más allá de la imagen en el Museo de las Artes de la Universidad de Guadalajara, integrándonos a su acervo. Este hecho representó no sólo un reconocimiento institucional, sino también la validación de un proceso colectivo construido desde la persistencia, el diálogo y el trabajo continuo.

La fortaleza del colectivo no reside únicamente en la producción artística, sino en la solidaridad, la resistencia compartida y la decisión de no permitir que nuestro trabajo sea minimizado. Ocho años después, seguimos siendo un espacio de apoyo, aprendizaje y crecimiento, atravesado también por tensiones, errores y dudas. La conciliación entre la vida personal y la práctica creativa ha sido un ejercicio constante, así como la revisión crítica de nuestros propios procesos.

Cada exposición, cada conversación y cada proyecto han contribuido a tejer un relato común que continúa transformándose. Las imágenes producidas funcionan como espejos de nuestras identidades, de nuestros miedos, de nuestras alegrías y de nuestra manera de habitar y observar el mundo. En ese tránsito, seguimos construyendo un espacio donde cada historia, cada mirada y cada red de apoyo, dentro y fuera del colectivo, han hecho posible que sigamos creciendo y resistiendo desde la fotografía.

Mirada Tapatía está integrado por Alejandra Cervera, Alejandra Leyva, Claudia López, Diana de la Mora, Elizabeth Getse Barrera, Eva Becerra, Fabyola Rosales, María Paula Ríos, Mariana Hernández, Miriam Jimenez, Paula Vázquez, Ruth Rosas.

Día de Muertos en Atotonilco El Alto, 2020. Foto de Paula Vázquez: es fotógrafa y comunicadora audiovisual; es licenciada en Comunicación Audiovisual y cursó un diplomado en cine. Su trabajo se ha desarrollado en los ámbitos documental, comercial, editorial, ficción y fashion. Ha sido fotógrafa oficial en la Feria del Libro en Los Ángeles (LéaLA) y colaboradora en medios impresos de Grupo Milenio.
«Mi mamá encontró su vestido de novia. Sólo le quedó a su nieta de 14 años. Ese vestido fue alguna vez piel, promesa y comienzo. Hoy habita otro cuerpo, otros pasos, otras memorias. Sacó su anillo y las arras, y volvió a decir la promesa: “Recibe estas arras como muestra del cuidado que tendré de que nada te falte en nuestro hogar.” Las dejó caer una a una, como el amor constante con el que se han sostenido todos estos años». Foto de Alejandra Flores Cervera: nació y creció en Ocotlán, Jalisco, donde estudió Periodismo. Hoy es una fotógrafa y creadora visual apasionada por capturar momentos íntimos, humanos y profundamente personales. Su práctica gira en torno a la conexión entre la calma, la memoria y la presencia, y usa la fotografía como una forma de crear “hogar” emocional en cada cuadro.
8 de marzo de 2020, Guadalajara, Jalisco. Al final de la marcha, una consigna escrita resume el cruce entre maternidad y lucha feminista. Fue la marcha previa al comienzo de la cuarentena por la pandemia de covid-19. Foto de Claudia López: es fotógrafa y cofundadora de Mirada Tapatía, donde concibe la fotografía como espacio de encuentro, reflexión y memoria colectiva. Es originaria de Ciudad Obregón, Sonora, y ha desarrollado su trayectoria principalmente en Jalisco. Su trabajo abarca fotografía patrimonial, fotoperiodismo y documentación de procesos sociales y culturales.
Ajo, bodegón, foto de María Paula Ríos Noriega: es fotógrafa y artista visual. Originaria de Xalapa, Veracruz, creció en Hermosillo, Sonora, y actualmente radica en Guadalajara. Su trabajo abarca la fotografía comercial, gastronómica y de retrato, así como proyectos personales. Combina procesos digitales y análogos y se centra en la observación, la luz y el detalle como formas de narración visual, explorando lo cotidiano desde una mirada poética.
«¿Cómo se habita un cuerpo que sientes que no te pertenece? Fue la pregunta que brotó en mi mente al fotografiar el performance titulado 71BODIES 1DANCE, que relata con voz y cuerpo el coreógrafo Daniel Mariblanca». Foto de Mariana Hernández León: egresada de la Licenciatura en Artes Visuales, comenzó como reportera gráfica en periódico El Debate de Los Mochis, Sinaloa. Ha trabajado como fotoperiodista, editora de fotografía, jefa de fotografía y directora de producción en comunicación gubernamental. Su exposición interdisciplinaria Floreciendo aborda la violencia y la desaparición forzada. Su obra, basada en la empatía y la participación, transforma espacios de dolor en territorios de resistencia. Aborda violencia de género, narcotráfico y desaparición forzada, resignificando experiencias dolorosas e invitando a la reflexión social y emocional.
El abrazo. Yolanda y su hijo José se abrazan en medio de la crisis provocada por la pandemia de covid-19. Luego de un largo ritual de preparación, Yolanda recibió este regalo de cumpleaños el 21 de agosto de 2021. Foto de Miriam Jiménez: es periodista, fotógrafa documental y artista visual, egresada de la Licenciatura en Comunicación Pública con especialización en Investigación. Desde hace más de una década se dedica a la creación fotográfica y ha publicado trabajos periodísticos y visuales en diversos medios impresos y digitales a nivel nacional e internacional. Su trabajo fotográfico se ha exhibido en espacios de México, Finlandia, Francia, China, Chile, Hong Kong e Inglaterra.
«Volando mi mundo. Durante la pandemia en 2021, cualquier posibilidad de estar fuera de casa era una gran oportunidad de sentirse libre». Foto de Elizabeth Getse Barrera: Desde la adolescencia ha tenido interés por las ciencias sociales y el arte, en especial la fotografía. Decidió estudiar Ciencias de la Comunicación y después se especializó en fotografía, en la que encontró la mejor forma de comunicarse e interpretar el mundo. Ha trabajado en diarios locales de Guadalajara y de manera independiente en eventos sociales; colabora también con Perimetral Press. Sus intereses se encaminan al documentalismo, sobre todo de fenómenos sociales.
«En el 2001 fue mi primera cobertura para un medio impreso de la Marcha del Orgullo, y aunque el color y las plumas eran lo más atractivo, a mí me parecía que era en las escenas de reacciones de los que veíamos y cubríamos donde estaba el espectáculo». Foto de Eva Becerra: nació en Unión de Tula, Jalisco. Es licenciada en Diseño para la Comunicación Gráfica. Fotorreportera desde el año 2000, ha trabajado a lo largo de 15 años para distintos medios informativos y periódicos locales. En su trabajo personal, el origen de su árbol genealógico, la muerte de su padre en el mar y la huella de la existencia humana son sus principales inspiraciones. La pandemia también le trajo introspección, y entonces usó por primera vez su cuerpo como parte protagonista de la fotografía.
Custodios de Cristo. Después de la pandemia, una familia retoma la celebración de “Tendido de Cristos” en San Martín Hidalgo, tradición de Semana Santa con más de 300 años de antigüedad en Jalisco, en la que se instalan altares en las casas de los propietarios de los cristos que datan de los siglos XVII y XVIII. Foto de Ruth Nohemí Rosas Flores: es originaria de Guadalajara, Jalisco. Egresada de la Escuela de Artes Plásticas que desde 1998 desarrolla una trayectoria profesional en la fotografía, colaborando con agencias de publicidad, editoriales, medios digitales y prensa escrita, y que ha participado en proyectos culturales como Laboratorio de Arte San Juan de Dios (LASJDD). Ha participado en talleres de fotografía, fotoperiodismo y arte con Jesús Jiménez y Mauricio Alejo, Gabriel de la Mora Centeno y Rafael del Río. Actualmente se especializa en fotografía para comunicación institucional.
Cyborg naturalis, 2023. Bosque La Primavera, Zapopan, Jalisco. Fotografía digital, método light painting. Foto de Diana de la Mora: es fotógrafa, videógrafa e investigadora. Antropóloga social de formación y maestra en Gestión de la Cultura especializada en fotografía y video del género documental. Cuenta con más de 10 años de experiencia como fotógrafa de prensa y en la realización de video para diversos medios digitales y de televisión. Se ha especializado en fotografía documental de temas sociales, de género y medioambientales.

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MAGIS, año LXII, No. 511, marzo de 2026, es una publicación electrónica mensual editada por el Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Occidente, A. C. (ITESO), Periférico Sur Manuel Gómez Morín 8585, Col. ITESO, Tlaquepaque, Jal., México, C.P. 45604, tel. + 52 (33) 3669-3486. Editor responsable: José Israel Carranza Ramírez. Reserva de Derechos al Uso Exclusivo No. 04-2018-012310293000-203, ISSN: 2594-0872, ambos otorgados por el Instituto Nacional del Derecho de Autor. Responsable de la última actualización de este número: Édgar Velasco, 1 de marzo de 2026.

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